بغض النظر عن نوعك من المعجبين-المتعصبين، عليك أن تعترف بأن العلاقة بين اللون والحياة وثيقة جدًا بحيث لا يمكن فصلها تقريبًا. بدءًا من شيء بسيط مثل لون الملابس التي يجب ارتداؤها للعمل كل يوم إلى شيء مهم مثل اختيار ألوان علم الدولة، كل هذا يعكس الدور الحاسم الذي يلعبه اللون في حياتنا. في الواقع، باستثناء الشخصيات الموجودة في الأفلام باللونين الأسود-والأبيض-، لا يمكن لأحد أن يعيش في عالم بدون ألوان. اللون يجعل هذا العالم ملونًا، ويمكنه تغيير مزاجنا، والتأثير على إدراكنا لشيء ما أو شيء آخر. ولذلك، فإن الشركات على استعداد للاستثمار في الأموال الخضراء والملونة لتصميم الألوان التي تمثل علاماتها التجارية. يجهد المصممون أدمغتهم للتعبير عن خصائص كل لون، من أجل الاعتقاد أنه في اللحظة التي تقابل فيها لونًا ما، يمكنك أن تشعر بشكل حدسي باللون اللطيف أو العنيف الموجود تحته، والرسالة التي ينقلها إليك.
تطبيق اللون هو الانضباط. ما مدى أهميته في التصميم؟ في هذا الصدد، استشرنا بإخلاص السيد Chai Qi Ren، المصمم. قال السيد تشاي تشي رين إن عمل التصميم يتكون عمومًا من ثلاثة عناصر: اللون والصورة والنص. ومن بين هذه العناصر الثلاثة، يعتبر اللون هو الأهم. وأوضح السيد تشاي أن الناس حساسون جدًا للألوان. عندما يواجهون عمل تصميم لأول مرة، فإن أول ما يلفت انتباههم هو لون العمل، يليه الصورة، وأخيرًا النص. اللون له تأثير قوي بشكل خاص على الآخرين، لذلك يمكن للمصممين التعبير بسهولة عن أفكارهم التصميمية من خلال اللون، وكمصمم، يجب على المرء أن يفهم اللون ويتواصل معه ويفهمه.
رمز اللون
تشمل دراسة اللون مجموعة واسعة من التخصصات، بما في ذلك علم الجمال والبصريات وعلم النفس والفولكلور. اقترح علماء النفس مؤخرًا العديد من النظريات المتعلقة بالعلاقة بين الألوان وعلم النفس البشري. ويؤكدون أن كل لون له معنى رمزي. عندما تواجه العيون لونًا معينًا، تتلقى الخلايا العصبية في الدماغ الإشارة من اللون وتقوم على الفور بتحفيز الارتباطات. على سبيل المثال، يرمز اللون الأحمر إلى العاطفة، لذا فإن رؤية اللون الأحمر يمكن أن تجعل المرء يشعر بالإثارة؛ يرمز اللون الأزرق إلى العقلانية، ورؤية اللون الأزرق يمكن أن تهدئ الشخص. يمكن للمصممين ذوي الخبرة في كثير من الأحيان استخدام تطبيق الألوان لإثارة الارتباطات النفسية لدى عامة الناس، وبالتالي تحقيق الغرض من التصميم.
رمزية اللون
أحمر - دم، غروب الشمس، نار، عاطفة، خطر
البرتقالي - وهج غروب الشمس، أوراق الخريف، الدفء، الإيجابية
أصفر - ذهب، أقحوان أصفر، انتباه، ضوء
نباتات - خضراء، أمان، سلام، مثالية، أمل
أزرق - محيط، سماء زرقاء، هدوء، حزن، عقلانية
الأرجواني - النبل والغموض والأناقة
الأبيض - النقاء والبساطة والقداسة
اسود - ليل، موت، شر، جدية
لكن علماء النفس لاحظوا أيضًا أن اللون الواحد عادةً لا يحمل معنى رمزيًا واحدًا فقط. كما يوضح مثال اللون الأحمر المذكور أعلاه، فإنه يرمز إلى العاطفة والخطر. لذلك، سوف يفسر الأشخاص المختلفون نفس رمز اللون بطرق مختلفة تمامًا. علاوة على ذلك، فإن عمر الفرد وجنسه ومهنته وثقافته الاجتماعية وخلفيته التعليمية، ستؤدي جميعها إلى ارتباطات مختلفة بنفس اللون. ويعطي السيد كاي كيرين مثالا على ذلك، على سبيل المثال، أن الشعب الصيني لديه ولع خاص باللونين الأحمر والأصفر، وهو ما يرتبط إلى حد ما بحقيقة أن الأمة الصينية نشأت في هضبة اللوس. لذلك، في الأنظمة الثقافية المختلفة، يتم تعيين معاني محددة مختلفة للألوان، وقد تكون المعاني المعبر عنها مختلفة تمامًا.
تعتبر نظرية اللون والارتباط النفسي اكتشافًا مهمًا للمصممين. عندما يختارون ويطبقون اللون المطلوب استخدامه، يجب عليهم أن يأخذوا في الاعتبار المجتمع الذي يستهدفه العمل لتجنب النتائج العكسية. يعطي السيد كاي كيرين مثالاً على أن اللون الأرجواني في العالم الديني الغربي هو لون يمثل الكرامة. رداء الكاهن مصنوع من الأرجوان. لكن في الدول الإسلامية يعتبر اللون الأرجواني لونًا محرمًا ولا يجوز استخدامه بشكل عرضي. إذا لم ينتبه المصممون إلى لغة الألوان الخفية وسمحوا لأنفسهم بالرحيل، ونقل رسالة خاطئة، فلن يعرفوا حقًا على من يقع عليه اللوم.
الألوان الشعبية للموسم الأخير
ما هو اللون الذي سيكون في الموضة الموسم المقبل؟ قال السيد تشاي كيرين إن اللون الأسود سيستمر في شعبيته، واللون الآخر الذي سيحظى بشعبية سيكون السلسلة الخضراء الزاهية. في ذلك الوقت، من المحتمل أن نرى بحرًا من اللون الأخضر الزاهي في كل مكان.
الألوان الشعبية
علم نفس اللون هو مجرد أحد معايير الاختيار. هناك عوامل أخرى تؤثر على قرارات المصممين. واحدة من العوامل الأكثر شيوعا هي الموضة. عندما تصبح فترة معينة أو لون معين أو سلسلة ألوان معينة هي التفضيل السائد في المجتمع، فإن المصممين، عند تصميم منتجات جديدة، سوف يميلون حتمًا إلى اختيار تلك الألوان الشائعة بسهولة أكبر. ومع ذلك، من الذي يقرر الألوان الأكثر شعبية؟ تعد دراسة الألوان الشائعة مجالًا ناشئًا في نصف القرن الماضي. وأشار السيد كاي كيرين إلى أن هناك لجنة دولية لاتجاهات الألوان في العالم، متخصصة في البحث في اتجاهات الألوان. وتقوم اللجنة كل عام بدراسة وتحليل الألوان الشائعة حول العالم، والتنبؤ بالألوان التي ستصبح ألوانًا شعبية عالمية، وتزويد المصممين بالمراجع.
ولكن القرار النهائي-في ما يتعلق بالحصول على السلطة لا يزال يقع في أيدي السوق الخفية. في الواقع، يتم إنشاء الألوان الأكثر شعبية بسبب العوامل التجارية. في السوق، تعمل مجموعة من المستثمرين التجاريين والمصممين معًا للترويج لألوان معينة، مما يخلق جوًا من "لون معين هو الأكثر شعبية"؛ عندما يقبل عامة المستخدمين هذه الألوان، تظهر سلسلة ألوان شعبية جديدة. وهذا الوضع واضح بشكل خاص في سوق الأزياء. غالبًا ما تقود صناعة الأزياء اتجاهات ألوان جديدة، وفي كل مرة يقوم مصمم الأزياء بإصدار أعمال موسم جديد، سيؤدي ذلك إلى سلسلة من ردود الفعل. ستعتمد المنتجات الطرفية الأخرى مثل الملحقات والساعات وحقائب الظهر والهواتف المحمولة ألوانًا مماثلة لتكملها. وفي المقابل، تتأثر ألوان المنتجات الأخرى أيضًا.
في الوقت الحاضر، هناك اتصالات متكررة بين المناطق المختلفة، وأصبحت تغطية الألوان الشعبية أوسع بشكل متزايد، ويتعزز تأثيرها على التصميم تدريجياً. إذا أخذنا السنوات الأخيرة كمثال، فإن الاتجاه السائد هو اتباع أنظمة الألوان المعدنية. وفجأة، أصبح من الضروري تلوين جميع المنتجات الجديدة بثلاثة-ألوان معدنية. يهدف المصممون إلى تعزيز جاذبية المنتجات باعتبارها الفرضية الرئيسية، ومتابعة الاتجاه باستخدام ألوان معينة، ومن بينها، يمكن للكثير منهم أن يتوصلوا إلى أفكار جديدة من بين عدة ألوان عصرية وإنشاء العديد من الأعمال الرائعة. ومع ذلك، تجدر الإشارة إلى أن بعض المصممين الذين يتبعون الاتجاه بشكل أعمى ولا يفكرون فيه مرتين، تفتقر منتجاتهم النهائية إلى الحداثة ويهدفون فقط إلى اللحاق بهذا الاتجاه، ويكون موقفهم الإبداعي روتينيًا للغاية؛ وعلى المدى الطويل قد تنخفض متطلبات الإبداع في المجتمع بأكمله دون وعي، وهو ما يثير القلق.
الفكر هو الجوهر. اللون هو الوظيفة.
افتح أي كتاب عن تصميم الألوان، وستجد أنه يناقش بعض التقنيات الأساسية لاستخدام الألوان، مثل الاهتمام بالتباين بين الألوان الدافئة والباردة، وتوازن توزيع الألوان، ووحدة الألوان وتناغمها. ولكن من المثير للاهتمام أنه لم يذكر أي كتاب تقريبًا العلاقة بين الأفكار وتصميم الألوان. ولعل المؤلفين يعتقدون أن الأفكار هي أساس التصميم، ويجب ملاحظتها دون الحاجة إلى تفصيل كثير. ومع ذلك، ربما نسوا مدى قوة سحر الألوان. عندما تواجه آلاف الألوان، فإن الإثارة للحظة، والارتباك المبهر، يمكن أن يجعلك تنسى تمامًا ما كنت تنوي في الأصل التعبير عنه وما يجب تسليط الضوء عليه. وبالتالي، سنشهد "لحسن الحظ" بعض التصاميم الغنية بالألوان وذات المؤثرات البصرية الجيدة، لكننا لا نعرف ما هي نقاط بيعها الحقيقية.
دعونا نعود إلى الخطوات الأساسية ونعود إلى مرحلة خلق الأفكار. عناصر التصميم الثلاثة المذكورة سابقًا: اللون والصورة والنص، كلها مجرد سطح للتصميم، والروح الحقيقية للتصميم تأتي في الواقع من إبداع المصمم. بدون فكرة التصميم، يكون التصميم الملون كالجسم الفارغ ذو المظهر الجميل، وقد يلفت في لحظة النظرة الأولى انتباه المحيطين به، لكن هل يمكن للجمهور أن يتذكر هذا التصميم على المدى الطويل؟ إنه أمر مشكوك فيه للغاية. فقط من خلال دمج الفكرة الإبداعية في تصميم الألوان، يمكن للتصميم بأكمله أن يكون له روح، وستعرف تلك الألوان كيفية نقل المشاعر إلى الجمهور. أثار السيد كاي كيرين سؤالاً: لماذا، عند استخدام نفس الكومة من الأصباغ، يمكن أن تظل بعض التصميمات لا تُنسى لفترة طويلة، بينما يكون البعض الآخر مجرد "جمال عابر"؟ ونصح المصممين بالبدء من الفكرة الإبداعية بشكل جدي وعدم تركيز كل أفكارهم على استعراض التقنيات.
تسعى بعض التصميمات، من حيث تطبيق الألوان، إلى الابتكار الجريء. إنها تقلب جميع القوانين الأساسية للألوان، وقد تؤدي بصريًا إلى تأثيرات مروعة للغاية. ولكن لا يزال يتعين علينا أن نسأل: هل هذا النهج ضروري؟ عند النظر إلى اللون، على الأقل دع الألوان تعبر عن خصائص العمل. على سبيل المثال، يجب أن يحاول الملصق الذي يروج لطعام جديد استخدام الألوان الزاهية لإثارة شهية الجمهور. ولكن إذا كان ذلك فقط لجذب الانتباه واستخدام ألوان جريئة وغير تقليدية للغاية، فهل يستحق هذا النهج الجريء والجريء البحت؟ لنأخذ مثالاً قد يكون من الأسهل فهم العلاقة بين اللون والإبداع: أحد أعمال السيد كاي كيرين هو دعوة زفاف. تتم طباعة حرف "喜" باللون الأخضر البسيط على الدعوة. للوهلة الأولى، تبدو دعوة الزفاف هذه وكأنها لا تحتوي على أي شيء مميز باستثناء اللون غير التقليدي؛ لكن العريس والعروس الجديدان كلاهما من دعاة حماية البيئة، لذا فإن اللون الأخضر له أهمية كبيرة بالنسبة لهما؛ لكن العرض الحقيقي لم يأت بعد. عندما يفتح الضيوف الدعوة وينظرون، يجدون أن العريس والعروس يحملان ألقاب هوانغ ولان على التوالي. إنهم يفهمون على الفور معنى "الأخضر"، ويصبح "喜" الأخضر شاهدًا على اتحادهم، كما أن تطبيق اللون الأخضر في هذا التصميم عبقري للغاية وله معنى أكثر عمقًا.
يصعب أحيانًا فهم "الابتكار الجريء" و"التفرد المبالغ فيه" بدقة، لكن النقطة التي اقترحها السيد كاي كيرين تستحق التأمل. وهو يعتقد أن المصممين لا يعادلون الفنانين. يمكن للفنانين أن يكونوا عاطفيين تمامًا، بينما يحتاج المصممون، بالإضافة إلى كونهم عاطفيين، إلى العقلانية لتحقيق التوازن. عندما يمتلئ العقل بالأفكار الجامحة، لن يهتم الفنانون بالمعايير الدنيوية وسوف تتدفق أفكارهم الإبداعية كلها، لأن عمله يحتاج فقط إلى أن يكون مسؤولاً أمام عالمه الفني؛ لكن المصممين لا يمكن فصلهم عن البيئة الموضوعية. إنهم بحاجة إلى النظر فيما إذا كان هذا التصميم ممكنًا حقًا، وما إذا كان يمكنه الترويج للمنتج، وما هو تأثيره على عامة الناس، وما إلى ذلك. "يجب أن يقرر المصممون أنفسهم الخط الفاصل بين "الابتكار والتجديد" و"الانحراف".
سحر الألوان
منذ ظهور برامج الرسم بالكمبيوتر، أصبحت أجهزة الكمبيوتر الحليف الأكثر ولاءً للمصممين. عند مشاهدة يدي المصمم وهي تقفز بسرعة على لوحة المفاتيح، يتغير التصميم الموجود على شاشة الكمبيوتر على الفور، مع مجموعة متنوعة من الألوان والمشهد الرائع. مما لا شك فيه أن أجهزة الكمبيوتر جعلت عمل التصميم أكثر ملاءمة. يستطيع المصممون تجسيد الأشياء التي يتخيلونها في أذهانهم بسرعة وإنشاء العديد من التأثيرات بسهولة. كما زادت مساحة المصمم للتعبير عن نفسه وفقًا لذلك. ومع ذلك، مع انتشار شعبية تطبيقات الكمبيوتر، لا يمكننا أن ننكر حقيقة أن العنصر البشري في التصميم أصبح أقل فأقل، في حين أن نسبة أجهزة الكمبيوتر في تزايد. يبدو أن الأعمال تفتقر إلى العاطفة والسحر.
يوافق السيد كاي كيرين على أن أجهزة الكمبيوتر هي بالفعل أداة مساعدة جيدة للمصممين. يمكنها تسجيل البيانات، وتكون مريحة ودقيقة، ولها أساس متين لإعادة الطباعة في المرة القادمة، مما يقلل من احتمالية ارتكاب الأخطاء. لكنه يعترف أيضًا بأن بعض المصممين يعتمدون كثيرًا على أجهزة الكمبيوتر عند التصميم للعملاء. عند التصميم للعملاء، لا يفكرون مرتين ويقومون فقط بتغيير الألوان واحدًا تلو الآخر على الكمبيوتر حتى يجدوا لونًا مُرضيًا. بالمعنى الدقيق للكلمة، هؤلاء ليسوا مصممين. إنهم يتجاهلون تمامًا الجزء الأكثر أهمية في تصميم - تفكير الدماغ البشري. بالطبع، يمكن لأجهزة الكمبيوتر أن تجعل الصور جميلة جدًا، ولكنها في النهاية تقدم فقط البيانات التي تحتوي عليها. إذا كان ما يسمى بالمصمم-ينتقي ويختار من بين كومة من البيانات ويلصقها معًا ليصنع شيئًا ما، فما الذي يمكن تسميته بالتصميم إذن؟ هذا الأصفر، وهذا الأخضر، لماذا وضعوا هنا؟ ما الذي يتم التعبير عنه؟ لا أحد ينتبه. هذه الألوان لا يمكنها أن تتنفس ولا يمكنها أن تثير صدى الجمهور.
إن اعتماد المصممين المفرط على أجهزة الكمبيوتر، في النهاية، يرتبط بكسلهم في الإبداع. العقل البشري هو أكثر قيمة بكثير من أجهزة الكمبيوتر. البشر لديهم الإبداع والعواطف، في حين أن بيانات أجهزة الكمبيوتر محدودة. الإبداع البشري لا حدود له. يجمع المصممون بين الألوان وأفكارهم من خلال التفكير. بهذه الطريقة فقط يمكن أن يصبح تصميم الألوان متنوعًا وأنيقًا حقًا. يعتقد السيد كاي كيرين أن مخرجات التصميم من الدماغ البشري أكثر إنسانية. بالمقارنة مع تصميم الكمبيوتر البارد، فهو يتمتع بمشاعر أقوى، وتنبعث الألوان من سحر غني، ويسهل لمس مشاعر الجمهور. ومع ذلك، لا تزال أجهزة الكمبيوتر واحدة من الأدوات المساعدة للتصميم. يجب على المصممين الاستفادة بشكل جيد من المزايا المختلفة لأجهزة الكمبيوتر لتحقيق أفكار التصميم الخاصة بهم، وجعل الأعمال أكثر نكهة وإبراز أسلوبهم الشخصي، بدلاً من مجرد الدوران في قاعدة بيانات الألوان الخاصة بالكمبيوتر.
فهم الألوان
صفات اللون الثلاث
Hue (اللون): يُختصر بـ H، وهو يمثل خاصية اللون وهو مصطلح ضروري لتمييز الألوان. تشمل الأمثلة الأحمر والبرتقالي والأصفر والأخضر والسماوي والأزرق والأرجواني. لا علاقة لتدرج اللون بكثافة اللون أو سطوعه أو قتامة اللون؛ إنه يشير فقط إلى الاختلاف في مظهر اللون.
القيمة (السطوع): تختصر بـ V، وهي تمثل شدة اللون، وهو سطوع أو قتامة ضوء اللون. تعكس الألوان المختلفة كميات مختلفة من الضوء، مما يؤدي إلى درجات مختلفة من السطوع.
الصفاء (التشبع): يختصر بـ C، وهو يمثل نقاء اللون، وهو تشبع اللون. على وجه التحديد، يشير إلى ما إذا كان اللون يحتوي على مكونات بيضاء أو سوداء. إذا كان اللون لا يحتوي على مكونات بيضاء أو سوداء، فهو "لون نقي" ذو أعلى صفاء؛ كلما زاد عدد المكونات البيضاء أو السوداء التي تحتوي عليها، انخفضت صفوتها تدريجيًا.
لونين أساسيين
تتكون الألوان المتنوعة التي نراها من ثلاثة أنواع من الضوء أو ثلاثة ألوان، ولا يمكن تقسيمها إلى مكونات لونية أخرى. لذلك يطلق عليها الألوان الأساسية.
الألوان الأساسية البصرية
هم الأحمر والأخضر والأزرق. يمكن أن يؤدي خلط هذه الأنواع الثلاثة من الضوء إلى إنتاج ضوء أبيض. على سبيل المثال، تبعث أضواء النيون ضوءًا بألوان يمكن أن تحفز العصب البصري البشري بشكل مباشر وتجعل الناس يدركون الألوان. الألوان التي نراها على شاشات التلفاز وشاشات الكمبيوتر كلها مكونة من RGB.
الألوان الأساسية للكائن
هم سماوي، أرجواني أحمر، وأصفر. مزج هذه الألوان الثلاثة سينتج عنه اللون الأسود. على عكس أضواء النيون، لا يمكن للأشياء أن تبعث ضوءها الخاص. ويجب أن تتم إضاءتها بالضوء ثم عكس بعض الضوء لتحفيز العصب البصري، مما يجعل الناس يدركون الألوان. عندما يتم خلط CMY، على الرغم من إمكانية الحصول على اللون الأسود، إلا أن هذا الأسود ليس أسودًا نقيًا. لذلك، في الطباعة، يجب إضافة اللون الأسود (الأسود) بشكل منفصل (يتم استخدام الألوان الأربعة معًا).
تصميم وطباعة الألوان
العلاقة بين اللون والطباعة وثيقة للغاية. لسوء الحظ، غالبا ما ينسى المصممون الطباعة. المصممون وفنيو الطباعة يشبهون الزوجين المتخاصمين؛ المشاهد التي "يشعلون فيها شرارة" شائعة. يأخذ المصممون في الاعتبار عوامل مختلفة ويختارون بعناية عدة ألوان، ولكن عندما يتعلق الأمر بالطباعة، فإنهم يفشلون في تحقيق النتائج المتوقعة. كما يشتكي فنيو الطباعة سرًا من أن المصممين يتمتعون بقدر كبير من الخيال ويتجاهلون ما إذا كان التصميم ممكنًا أم لا. السيد كاي كيرين لديه فهم عميق لهذا الأمر. إنه يعتقد أن المصمم يجب أن يكون لديه فهم أفضل للطباعة. كثير من المصممين، وخاصة الجدد في هذا المجال، لا يفهمون عملية الطباعة، وبالتالي، أثناء الطباعة، تحدث بعض الأخطاء التي يمكن تجنبها.
المشكلة الأكثر شيوعًا هي لون طباعة المنتج المطبوع، والتأثير ليس كما تصوره المصمم. هناك أسباب عديدة لهذا الخطأ، ومن المحتمل أن يكون أحدها متعلقًا بمواد الطباعة وطرقها. نفس الحبر المطبوع على مواد مختلفة أو بسماكات مختلفة من الورق سيؤدي بالتأكيد إلى تأثيرات ألوان مختلفة؛ حتى لو كانت المواد هي نفسها، ولكن مطبوعة بطرق طباعة مختلفة، فإن سمك الحبر سيكون مختلفًا. على سبيل المثال، الحبر المستخدم في طباعة الأوفست أرق من الحبر المستخدم في طباعة الفلكسوغرافية، مما يؤثر على سطوع اللون أيضًا. سيأخذ المصمم ذو الخبرة بعين الاعتبار خصائص الركيزة، واستخدام الحبر، وطريقة الطباعة مسبقًا، محاولًا مطابقة الظروف الموضوعية أثناء عملية التصميم. ومن ناحية أخرى، يجب على المصممين أيضًا التواصل بشكل أكبر مع فنيي الطباعة وفهم بعضهم البعض ومحاولة تقليل درجة الأخطاء.
يعتقد السيد Cai Qiren أن جاذبية اللون لها أهمية كبيرة. لا يوجد شيء اسمه لون جيد أو لون سيئ في العالم؛ كل هذا يتوقف على كيفية استخدام المصمم له. بناءً على سنوات خبرته العديدة، يجب على المصممين استخدام مفاهيم جديدة للتعبير عن خصائص اللون، وفي التصميم والجمع، يجب عليهم منح الآخرين شعورًا جديدًا وتوجيه الجمهور لمواصلة استكشاف المعنى الكامن وراء اللون. من ناحية أخرى، فإن معظم أعمال التصميم هي
